Příběh vzniku "Ghost Army" - slovenský úhel pohledu očima KeyHeada, Rybyho a Chrise XX

Křest návratové desky Vanessy je na spadnutí. Album je zajímavé i originální sestavou spolupracovníků, kteří na jedenácti novinkách sedmé řadovky "Ghost Army" spolupracovali. Vyřazen z týmu byl John Fryer. Když jsem se zeptal Samíra, přišla mi lakonická odpověď: "protože je to čurák". Se spásným nápadem oslovit muzikanty silné slovenské EBM scény přišel nakonec Kootcha, spolupracovník Sanctuary.cz i Vanessy. Ostatně, na desce si s chutí zařval back vokály i zahrál v klipu "Nepodobat se jim". Hlavní spojkou a producentem alba se nakonec stal KeyHead, klávesák KIFOTH a spolupracovník čím dál širšího okruhu kapel a projektů. Výraznou stopu na albu zanechali i Chris XX, polovina Terminal State a autor projektu THXM a Disharmony, dvojice, bez které bychom si současnou temně elektronickou scénu nedokázali představit. Všem třem subjektům jsem zaslal otázky, ve kterých jsme se ptal na vztah k Vanesse i na proces, kterým vstupovali do vzniku nového alba. Za Disharmony odpovídal Ryby.

KDY SES POPRVÉ SETKAL S HUDBOU VANESSY, JAK STUDIOVOU PODOBOU, TAK KONCERTNÍ?

KeyHead: Tak k Vanessse del Rio toho času som sa dostal v roku 1991. Hrali koncert v Bratislave spolu s The Dark. Otvorene povedané v tom čase mi to pripadalo viac experiment ako tvrdé EBM a po albumu „Disco Bastards“ som čakal, či sa z toho niečo vyvinie. A stalo sa. Keď vyšiel „Flashback“ tak ma dostali. Bol som jeden z prvých členov oficiálneho fan klubu Vanessa. Nakopli ma vtedy Samirove drsné texty a hudba oproti „Disco Bastards“ znateľne pritvrdila a potemnela. Bolo mi to o dosť bližšie a možno aj tým, že dosť samplovali kapely, ktoré som mal vtedy rád. No a potom „Monogamy“ bol pre mňa vrchol. To je tak kompaktný album aký som „dovtedy a ani od vtedy“ od českej elektronickej kapely nepočul. Dan Rodný sa stal pre mňa veľkým vzorom aké komplexné kompozície a dobré aranže tam naskladal. Potom sa Vanessa nejako mierne deaktivovala a teda aj pre mňa. Spoločne sme raz vystúpili na festivale v Prešove v roku 1998, kde to bola už Vanessa Gun z Mirkem Papežem. Mirek bol ďalší môj vzor z 90tek, keď ma nakopol cez skladby "In My Heart" a "Bad Dog" v projekte Gun Dreams. Neskôr „Ave Agony“ a „AntiDotum“ od Vanessy ma už tak nenadchli. Možno preto, že som im nevenoval dosť času, aj keď každá má svoje kvality. „Ave Agony“ šlapala a mala viac chytľavých hitov, na druhej strane „AntiDotum“ bolo viac o zvuku, ktorý výrazne narástol, avšak tam som sa našiel v menej skladbách. Aj keď "Smutný pán" a "Dobre organizovaná tlupa" ma dostali.

KeyHead

Ryby: Keď som ako mladý, hudobný, školou povinný nadšenec chodil po našom meste s náložou v hlave...

Chris XX: Keďže vtedy sme mohli v našich končinách počuť  snáď iba The Dark a len pomaly sa k nám dostávali kapely ako Front 242 alebo Front Line Assembly. Takže Vanessa bola niečo nové, niečo veľmi osobité a charizmatické. „Flashback“ a následne „Monogamy“ boli geniálne albumy, ktoré ukázali, ako sa robí poctivá elektronická muzika. Oba albumy majú neopakovateľnú atmosféru, ktorú sa už dnes veľmi ťažko podarí napodobniť.  Ak sa o to aj v súčasnosti niekto snaží, už to nie je na rovnakej úrovni, chýba tam ten duch doby, ak mi rozumieš, čo tým myslím. Pre mňa tá atmosféra znamená objavovanie elektronickej scény. Dôležitý okamih, na ktorý spomínam, je legendárny koncert Vanessy na Amfiteátri v Prešove. Pamätám si, že za obrovským plátnom stálo auto s chalanmi z Vanessy a my sme tam nabehli aj napriek ochranke. Vtedy sme boli vlastne iba bežní fanúšikovia, hoci sme začali koketovať už s vlastnou tvorbou - nebola však ani zďaleka taká kvalitná ako Vanessa. Samir s Danom nás zavolali do auta a púšťali nám nove demáče Vanessy z autorádia. Doteraz si spomínam na Samirovu vetu "Poslouchejte!...,  tohle je hudba k honění", hahaha. To bol môj úplne prvý EBM koncert a hneď to bol takýto dokonalý zážitok. Neskôr sa doma objavil dokonca vinyl Vanessa Del Rio „Disco Bastards - Brutal Disco“, doteraz si spomínam, ako sme to točili s Minorom na našom starom gramci. Neskôr som trošku vypadol z obrazu a album „Gun“ som dokonca ani nezaregistroval v čase jeho vydania. Neskôr som z neho hrával par trakov ako súčasť môjho DJ setu ("Když motorkářovi jebne", "Jan Stihomam"). To už bolo v dobe keď bola vonku „Ave Agony“, obsahovali dve - tri výborne skladby, ku ktorým som sa vždy rád vracal.

 JAK DOŠLO K TOMU, ŽE JSI ZAČAL PRACOVAT NA GHOST ARMY?

KeyHead: Samir ma niekedy v polovici mája oslovil, že chce oživiť projekt a povedal, že dostal na mňa tip. Tak sa spýtal či by som autorsky nechcel prispieť. Samozrejme, že ma to potešilo, ale bol som zaneprázdnený rôznymi projektmi. Mixovali sme naše KIFOTH „Alive:D“ CD a tiež som cez víkendy nacvičoval spolu so Samhain, nakoľko som ich supportol na živom vystúpení na Hradbách samoty. Povedal som mu, že som 'busy', ale že rád prispejem či už autorsky nejakou skladbou respektíve mixážou alebo nejakým aranžmánom. Myslím, že mal vtedy na drátě veľa ľudí ktorých oslovil, bol som asi jeden z nich. Najprv pýtal nejaké šuplíkové skladby, ktoré som mu poslal. Niečo sa mu z toho páčilo, ale poslal mi aj nejaké ukážky skladieb ako by si to asi predstavoval. No v šuplíku som nič také nemal, a tak som sa rozhodol, že mu niečo napíšem. Tak som napísal "Nepodobat se jim". Samir vystrelil text a ja som mal ešte len urobených tak 30 sekúnd skladby. Poslal som mu to, vymenili sme si par viet, že ako to asi natiahnuť. Potom išiel do štúdia a poslal mi to naspievané. Obaja sme sa asi v sekunde zhodli, že áno - to bude klip a teda ťahák albumu. Nakoniec je na albume len jedna celá šuplíková skladba a to "Matka je zlo". Napísal som ju originálne pre nasledujúci album KIFOTH. A zo šuplíka som mal ešte krátky asi 30 sekundový loop pre "Captagon". Inak vlastne "Captagon" je jediná skladba, kde som nevyrábal všetky zvuky a loopy od nuly, ale kúpil som drum kit od Rawtekku. Všetky ostatné skladby majú sound design a programming len pre tento album.  

Ryby: Oslovil ma Samir. Prišlo mi to ako niečo, čo by mohla byt úplne iná skúsenosť. Takáto spolupráca sa jednoznačne neodmieta.

Chris XX: Osobne som nejaké šumy o tom, že Vanessa bude mat nový album som zachytil už začiatkom roku, kedy sme sa s KeyHeadom stretli a debatovali o situácii na elektronickej scéne. KeyHead mi spomenul, že pravdepodobne bude robiť niekoľko songov pre Vanessu. Potom bolo počas roku ticho a robil som si svoje veci. Niekedy koncom októbra, ak si dobre spomínam, mi napísal Samir, či by som nechcel prispieť na nový album Vanessy. Samozrejme, bolo to veľké prekvapenie, keďže Vanessu považujem za legendu. Úprimne, malú chvíľku som aj váhal či sa do toho vôbec pustiť. Mal som chvíľkový tvorivý útlm, nemal som moc chuť isť do niečoho tak 'zodpovedného'. Samir mi dal doslova šialený deadline, tuším týždeň; čo som si povedal že nemám šancu dať niečo kvalitné dohromady. Napriek tomu, ešte v ten večer som sadol za synťáky a na svete bol krátky úsek novej skladby obsahujúci drum loop a hlavný motív. Komunikovali sme cez Facebook, detaily sme rozoberali online a mal som pocit, že prvý hit sa Samirovi páčil dokonca bol nadšený, zmienil sa, že podobný motív a rytmus ešte v existujúcich skladbách nemá,  tak mi dal  svoje 'požehnanie' pokračovať.

V ČEM BYLA PRÁCE NA NOVÉ DESCE VANESSY JINÁ OPROTI MATERIÁLU, KTERÝ TVOŘÍŠ NAPŘÍKLAD PRO SVÉ VLASTNÍ PROJEKTY?

KeyHead:  Tak toto bolo dosť zásadne iné. Už len samotný timeline. Keď robím KIFOTH, tak tam viac-menej nemáme deadline. Tvoríme priebežne 2-3 roky a vyberáme. Z takých 50 námetov to zúžime na nejakých 12-13 a potom na album vyberiem 10, s ktorými ideme do štúdia. Ty naspievame a mixujeme. Na „Ghost Army" to bolo skôr naopak. Keď ma Samir oslovil, tak už mal asi aj deadline. Mne to oznámil až v mesiaci jún alebo júl, keď sme mali moje tri skladby a poslal mi ešte od Mirka "Špínu Evropy". Vtedy povedal, že štúdio je objednané na október a v novembri vychádza placka. Dovtedy som projekt nevnímal moc intenzívne, keďže som dodal tri skladby, ktoré boly dosť svojím aranžmá odlišné, a nevedel som si predstaviť, kam sa zaradia a ako. Keď som však k nim pripojil "Špínu", tak sa mi vytvoril v hlave obraz ako by to mohlo asi cele znieť. Z týchto skladieb som si naraz nejako vedel predstaviť, ako by to mohlo celé hrať. Potom prišiel od Mirka "4/8" a celý obraz sa mi v hlave rozbil. Samir poslal demo "Fotr je v lochu" od Chrisa XX a "Obyčejnou penetraci" od Disharmony.  Vtedy som povedal Samirovi, že dík za česť spolupracovať a zagratuloval som mu, aby našiel dobrého producenta, čo dá toto všetko nejako dohromady. Ale Samir je geniálny hajzík a veliace dobrý manažér. Možno sa vám to nezdá, ale on dokáže človeku nahlodať svedomí rovnako ako jeho texty. Pre mňa bola vec v auguste akože uzavretá, ale on ma stále z nejakého pre mňa neznámeho dôvodu zásoboval ďalšími skladbami od rôznych ľudí, ktorých oslovil. Spektrum štýlov sa rozrastal a ja som mu povedal, že na toto nenájde nikoho, kto z toho stvorí jeden kompaktný album. Tak sme si nezáväzne písali koho osloviť. Posielal mi vzorky, aký by si predstavoval zvuk a predstavil mi cez messenger Amáka. Dovtedy som Amáka osobne nepoznal, akurát tak s pódia, keď preskakovali v Bratislave zo Sunshine koncert Depeche Mode. Samir s Amákom už laborovali so zvukom a ja mixom, a ja do toho pindal. Naraz na konci augusta mi povedali, že ich napadlo, že by som to mohol produkovať ja. Samozrejme, že ma s tým dostali do vývrtky, a to bolo to nahlodané svedomie. Samir my nasadil mozgožrúta a vedel, že to nenechám tak. Povedal, že OK, ale ideme to prerábať.  Boli vlastne len dva mesiace do mixáže a ja som každý víkend minimálne 16 hodín vyrábal zvuky a upravoval aranže do všetkých demo skladieb čo som mal. Priebežne som posielal materiál Amákovi a ten so Samirom točili po nociach famózne spevy. Jeden mesiac do finálnej mixáže nám chýbali ešte tri skladby. Samir zaradil ďalšiu rýchlosť a za pár dní ma zasypal stopami zo šuplíkovými skladbami od Mirka. Začalo sa robiť na "Bílej Bohyni". Mirek so Samirom a Amákom makali v Prahe a ja som na rýchlo napísal "Mrtvú dámu". Po prvom mixážnom víkende sme ešte dorábali aranže do "Bohyne" a z Mirkovho dema som začal aranžovať "Nibiru". Samozrejme, že neodbytnej Samir už lamentoval nad tým, že dátum vydania je zafixovaný a Startovač (portál, kde kapela vybírala peníze na desku v crowdfundingové kampani – pozn. autora) nedovolí ani jeden deň oneskorení a priebežne nás nasieral a pumpoval nám adrenalín. Druhé finálne sedení pri mixáži išlo ako po masle. Takže úplne naopak ako pri KIFOTH, alebo iných projektoch.

KeyHeadovo studio, ve kterém vznikal jeho materiál na "Ghost Army"

Ryby: Aj keď hudobne lovíme v iných vodách a predsa v tých istých, od začiatku ma zaujímal výsledok. Konečné slovo mala Vanessa a KeyHead. Bavili sme sa o postupoch a o tom, čo by to malo spĺňať a ako by to malo znieť ako celok. Myslím si, že KeyHead sa toho zmocnil veľkolepo a dotiahol to tam, kam som ani sám nečakal. Ta energia je tak neskutočná. Dokonca aj moja manželka to mastí v aute a dcéra tie menej cenzurovane nedávno spievala mojim synovcom. Ich mame som o tom nehovoril. Vanessa  vytvorila moderný a zvukovo namakaný album. My ako Disharmony nie sme tanečná a ani klasická EBM kapela. Keď sme tvorili pre chalanov, snažili sme sa byť trocha ako oni. Aspoň čo sa tyká rytmík, ale aj tak sa pekne soplime. Ale letí to... Veď je to len obyčajná penetrácia...

Chris XX: Pre mňa bolo dôležité použiť nejaký chytľavý motív ako na Vanesse z 90-tych rokov, snažil som sa použiť čo najsurovejšie zvuky, ktoré by evokovali pre mňa najlepšie obdobie Vanessy. Vedel som, že KeyHead tomu dá modernejší zvuk, napriek tomu som sa snažil spraviť veľmi priamočiary drum loop a okolo neho postaviť silnú basovú linku. Ja som robil skladbu "Fotr je v lochu". Aby som to zhrnul, keď som tvoril pre Vanessu, odosobnil som sa, vžil som sa do atmosféry skorých 90'. Malo to samozrejme svoje výhody, moc som nepremýšľal nad celkovým konceptom, ten už bol daný a je celkom možne že aj kvôli tomu mi to išlo o niečo ľahšie. Musím samozrejme podotknúť, že KeyHead spravil množstvo práce a skladba sa od verzie, ktorú som poslal Samirovi, mierne líši. Ale som rad že zachovali pri produkcii toho ducha, ktorého som tam povodne chcel tak povediac otlačiť, ako poctu obdobiu, v ktorom som Vanessu objavil.

Vanessa - Nepodobat se jim
 

 JAK ROZDÍLNÉ BYLO SKLÁDAT HUDBU PRO ČESKÉ TEXTY A NE ANGLICKÉ?

KeyHead: Ja skladám hudbu ako inštrumentálnu skladbu, takže nepočítam moc s tým, aký jazyk tam bude. Urobím si nejakú kostru skladby a potom, keď sú naspievané veci, dáme finálne úpravy a mix. Čiže tam rozdiel nie je. Rozdiel je v tom, ako sú napísane texty. Pre KIFOTH, kde sú texty skôr ako frázované gestá sa spev dá ešte dodatočne upraviť pri záverečnom aranžmá. Niektoré slohy môžem presunúť alebo vymeniť a nemením hudbu. Text však nestratí zmysel. U Vanessy to tak nie je.  Samirove texty ktoré syčia a štípu ako uhryznutie kobry, sú príbehy, ktoré sa odbaľujú až do finálneho rozuzlenia. V tomto prípade sa nedá prekladať spevová stopa, ale upravujem zvukové stopy.  

Ryby: Nijak! Keď je na druhej strene pán textár. Zajebe sa to samo.

Chris XX: Zvyčajne text nemám až do fáze keď je skladba ako tak pokope. Keď mám hotovú rytmickú kostru a melodiku potom začínam riešiť text, či už anglicky alebo česky. Nemyslím si že v jazyku je nejaký rozdiel. Povedal by som, že dôležité je uchopenie textu a cit do ktorej časti skladby patri. V tomto prípade som dostal text prakticky na začiatku a s pôvodnou hudobnou myšlienkou som si už sám začal v mysli ukladať jednotlivé časti textu. A keď som skladbu počúval, už som ten text videl v nej. Samozrejme podobne dôležité bolo aj to, že som vedel, že to bude spievať Samir jeho drsným hlasom s opovržlivým afektom, ktorý tomu dodáva ešte viac energie.

Disharmony

DALŠÍ DŮLEŽITOU PERSÓNOU PŘI NAHRÁVÁNÍ BYL AMÁK. JAK JSTE SI SEDLI? SLYŠEL JSEM, ŽE JSTE SI MUSELI K SOBĚ HUDEBNĚ NEJDŘÍVE NAJÍT CESTU. JINAK ŘEČENO, KAŽDÝ JSTE MĚL TROCHU JINOU PŘEDSTAVU O ZVUKU. JE TO PRAVDA?

KeyHead: Amáka som osobne stretol prvý krát až v štúdiu. Predtým sme spolu komunikovali asi 4 mesiace cez chat. Pravdu povediac áno, začiatok bol zvláštny. Prvé mixy sa robili v júli a my sme o zvuku debatovali ešte stále v septembri. Prvé zadanie pre Amáka bolo, že to musí to byť najhlasnejšie album a zvuk musí byt tak ostrý že bude bolet. Ja som mal zadanie, že to musí byť zvukovo atraktívne aj pre mladšiu generáciu, ale nesmie to sklamať starú gardu fanúšikov. No a teraz si z toho skús predstaviť, čo s tým. Takže ono sme sa na začiatku vlastne triafali do ničoho nekonkrétneho. Skús si s niekým podebatovať cez Messenger o niečom nekonkrétnom. Trvalo to, pretože sme sa rozhodli, že nebudeme kopírovať zvuk niekoho iného, ale vyrobíme si ho sami. Amák nepočúva tento typ hudby a nechcel moc definovať zvuk ako taký a nechával to na mne, keďže skladby som už upravoval a dodal inštrumentálne zmixované.  I keď to možno úplne tak nevnímal, tak veľkú časť zadefinoval on tým, ako uložil spev. Jeho nahrávky spevu, ako ho usadil a aké použil efekty, ku ktorým som nemal žiadne pripomienky, urobili kostru okolo čoho sme uložili nakoniec hudbu, pretože Samir chcel, aby to bolo jasné a zrozumiteľné. Takže bolo to tak nejako vzájomné. Ja som mal predstavu ako urobiť kompaktný zvuk pre celý album a skladby netrčali a bolo to kompaktné a nie nudné. Samotný sound design som robil už s určitou predstavou, ktorá bola jasná, ale tú samozrejme nevedel Amák prečítať z mojej hlavy, a ja som to nevedel napísať do Messengeru. Ale keď sme si spolu sadli k mixáži ,tak „voilà“ naraz to všetko šliapalo. Samozrejme s posvätením prísneho ucha Mojmira a Samira, ktorý sekundovali. A keďže oni sú kapela, tak mali posledné slovo.

Amák a KeyHead

POSLEDNÍ DVĚ DESKY VANESSY PRACOVALI SE ZVUKEM KYTAR. TY NA NOVINCE NENAJDEME. PROČ?

KeyHead: Ako som spomenul predtým, moja srdcovka bol „Flashback“ a „Monogamy“, tak som snažil urobiť skladby ako nejaké pokračovanie týchto albumov. Urobiť aranže v podobnom štýle ako robil Dan, a teda tam, kde použil sample nejakých iných klasikov EBM, som zahral melódie, ktoré to obdobie pripomenuly. Na tých albumoch gitary neboly tak dominantné, že by tvorily refrén alebo nosnú časť skladieb. Ak nerátam "Kolumbie", "Bisociál" a "Incest". Na „Ghost Army“ však znejú samplované gitary v každej skladbe okrem "Matka je zlo" a "Fotr je v lochu". V ostatných sú v podaní Mojmira ("4/8" a "Bílá bohyně"). V iných takých, kde sú gitary úplne znetvorené, som nahral ja sám, pretože na gitaru hrať neviem. Využil som skôr zvuky gitary a efektov, ktoré som potom použil ako sample  – napríklad refrénový motív v "Digitálním řevu" ,alebo gitarové party v "Mrtvej dámě" či "Obyčejné penetraci". Niektoré riffy nám nahral Adam Krofian z The Atavist. Gitary sú na tomto albumu teda využité ako doplnok a nie motív.

 JAK MOC SE MUSELY TVÉ HUDEBNÍ NÁPADY VE STUDIU MĚNIT BĚHEM NAHRÁVÁNÍ?

KeyHead: Skladby sme zdieľali v stopách a na začiatku, kým bol čas, sme si navzájom dorábali alternatívne stopy. Majoritnú časť mixu som robil doma v mojom štúdiu. Do každej skladby som nahral alternatívne stopy, melódie a nástroje, aby dostal album ucelený zvuk, a potom som to prestrihal. V niektorých skladbách sa pridalo aj 10 stôp. Povedal by som, že v štúdiu sa už nerobily žiadne významne úpravy, len kozmetické veci. Skôr by som povedal že na úkor dynamiky skladieb sme pri finálnej mixáži vypúšťali niektoré stopy. Najzaujímavejšia v tomto smere bola asi "Bílá bohyně" kde sme finálny aranž skladby dorábali v štúdiu. Na tom sa podieľali všetci, vďaka Amákovi sme tam vyrobili veľmi peknú gradáciu. Celé sme to prestrihali, preukladali a myslím, že z toho vypálila parádna vec.

Ryby: My mame takú silnú predstavivosť, a tak sme boli prepojení, že sa to zmenilo všetko na to, co nájdete na CD.

Chris XX: Práca pre Vanessu bola viac-menej jednorazovka a tak som k tomu aj pristupoval. Verím teda, že to nie je naposledy a ešte nabijeme ten správny prach, aby sme ukázali aká je u nás scéna na úrovni. Ako som spomenul, všetko malo veľmi rýchly spád od počiatočného nápadu po hotovú skladbu, u mňa to boli dva týždne poctivej práce. Samozrejme potom nasledovala produkcia a hodiny a hodiny mixovania a mastering. 

JAK HODNOTÍŠ ZPĚTNĚ INTENZIVNÍ PROŽITOU SPOLUPRÁCI S VANESSOU? OBOHATILA TĚ V NĚČEM? POKUD ANO, V ČEM?

KeyHead:  Tak okrem stresu beriem túto spoluprácu ako úplne super skúsenosť. Bolo mi potešením spolupracovať na tomto albumu. Keďže všetko sme robili viac-menej po funuse ,tak bol tam nesmierny tlak dorobiť veci ,čo nie je zrovná moja šálka kávy. Práve tu sa ukázalo, že každý, kto sa podieľal, bol skúsený profík. Čiže zázraky sa diali na počkanie. To, čo niekedy trvá týždne, sme dávali za víkend. Neviem si predstaviť, čo by sme vyprodukovali ak by bolo viac času. Na druhej strane musím povedať, že sme boli aj dosť kritický, čo nám asi pridávalo na nervozite, ale vďaka tomu sme dostali album na taký level, na akom je. Tento album mám veľmi rád a CD točím už 2 mesiace v kuse, fakt podarený sound. Ecson Waldez urobil kus práce pri masteringu. Rád by som si to ešte niekedy s touto partičkou zopakoval v budúcnosti ak budú mať chuť sa so mnou opäť stretnúť pri nejakom projekte.

Ryby: Ten projekt ma oslovil a je aktuálne v éteri, takže iba pozitívne. Obohatil? Iba ma utvrdil v tom, že sa netreba škatuľkovať. Sme radi súčasťou nových vecí.

Chris XX: Pravdaže, ja beriem akúkoľvek spoluprácu ako výzvu, tu to bola extrémna rýchlosť, ale na druhej strane aj profesionalita a taký kamarátsky zároveň tímový prístup. Všetci sme tu videli cieľ a tým bol nový album Vanessy. Tešilo ma, že môžem aj ja svojim kúskom prispieť, či už radou alebo samotným songom. Vanesse veľmi fandím a som veľmi rad, že sa do toho pustili. Takisto je pre mňa dôležité vidieť, ako majú postavene promo a marketing, v dnešnej dobe digitálnych médií, veľmi dôležitý element pri vydávaní albumu. Samozrejme, nepoznám všetky detaily, ale vždy je dobre byt súčasťou tímu, kde každý vie čo ma robiť a každý jeden článok si tú prácu, či už pri aranžmánoch alebo pri produkcii v štúdiu, na place pred kamerou, za mikrofónom spraví na 110 percent. Potom môžeme povedať, že sme na svet priniesli niečo, čo má hodnotu.

Chris XX

CO PLÁNUJEŠ DO BUDOUCNA?

KeyHead: Wau, rok 2020 mám už dosť napráskaný, ešte ani nezačal. Na ďalší album projektu Eclipsed už máme tony materiálu pripraveného aj viac ako pol roka. Celú produkciu sme posunuli až na prvý kvartál, pretože chalani finišovali s albumom Last Influence Of Brain, ktorý vyjde v januári. Mám tam nejaké koncerty na budúci rok, aj s Eclipsed aj s KIFOTH, a ešte možno aj ako hosť v iných projektoch. V druhej polovici roka by som rád, aby sme urobili nový KIFOTH, nakoľko čas beží a keď nerátam septembrové vydanie „Alive:D“ CD, tak od marca 2017 sme nedali von nič nového. A teda musíme povedať, že Vanessa ma dosť vyčerpala, a keďže sa nevenujem hudbe profesionálne, rád by som si našiel čas aj na nejaký odpočinok s rodinou. S The Dark som si zahral k ich 30. výročiu pred Front 242, bolo mi veľkým potešením a poctou, lebo som na tej hudbe vyrastal, a aj vďaka ich prvému demu som sa začal venovať tvorbe hudby. Je to Ďurov projekt, takže záleží na ňom či bude chcieť robiť niečo nové. A keď nič, tak potom dúfam, že ma potom zavolá na The Dark štyrydsiatu. Dúfam, že sa čoskoro v nejakom projekte uvidíme live.

Ryby: Radšej nič neplánujem. Čo má prísť, príde... plány sú stále, aj keď je niekedy ťažšie ich prekopať von!!

Chris XX: Som rád že sa pýtaš. Ono sa to možno nezdá, ale mám za sebou pomerne hektický rok. Čo sa týka hudobnej tvorby, musím povedať, že je toho viac než dosť čo sa podarilo a urodilo tento rok. Musím spomenúť nový album THXM „Corroded Planet“. Ten sa mi podarilo skompletovať vo veľmi krátkom čase, kedže Tabačka Records začali tlačiť na termíny. Na druhej strane, je celkom možné, že by som to odsúval a nebolo by toľko priestoru na iné veci. Producentsky som spolupracoval na  niekoľkých veciach pre experiMENTAlien, s ktorým máme veľmi priateľský vzťah. Spomeniem aj zopár remixov, ktoré som robil pre Aministia, pre Plague Called Humanity a práve dokončený remix pre Frotier Guards, ktorý bude si myslím prekvapením pre viacerých.
Čo sa týka Terminal State, netvrdím, že už nežijeme, stále koncertujeme, s Minorom máme stále debaty čo ďalej, možno nám chýba akási iskra dať dohromady materiál, ktorý by stál zato a boli by sme spokojní. Máme myslím dostatok materiálu aj na dva albumy, no momentálne premýšľame ako s nim naložiť, aby to malo svoj zmysel. Už sa na muziku pozerám trošku z inej strany, hľadám impulz, ktorý bude pre nový album Terminal State ten správny. V každom prípade, a to sľubujem všetkým fans, že album bude, prosím o strpenie, nerád by som vydával niečo čo nemá svoju umeleckú hodnotu. Takisto sme odohrali zopár koncertov s Terminal State a The Opposer Divine na Slovensku a v Nemecku. Musím skonštatovať, že som sa absolútne nenudil a každú chvíľku to boli nové výzvy.
V najbližšej dobe by som mal začať s dokončovaním nového materiálu pre THXM. Pri mojich rozhovoroch s niektorými fans som už spomenul, že novy album bude odlišný od ostávajúcich dvoch albumov. Tentokrát pripravujem album, ktorý nebude v štýle Industrial Techno, alebo ako to nazvať, ale bude to skôr experimentálnejšie ladený album s prvkami filmovej hudby. Asi ako takú pikošku by som mohol spomenúť, že do dvoch skladieb som si zahral sám gitarové party. Rád by som na album dotiahol jedno meno ako co-producent minimálne na jednu skladbu, ale zatiaľ si to nechám pre seba, keďže je to len v štádiu úvahy a nerád by som čeril hladinu. Nakoniec, mám dobré správy od Minora, že vzkriesil The Opposer Divine. Detaily neviem, ale v roku 2020 určite niečo vyjde aj pod týmto menom. Takže ma opäť čaká hudobne zaujímavý rok a verím že sa porozprávame  niekedy v príbehu roka čo je nové.

 

mohlo by vás také zajímat

Přidat komentář

Zadej správnou odpověď.